Auteur: Gaelle Emch Editions: Jets d'Encre, 2025 Nombre de pages: 118 Quatrième de couverture: « Je n’ai pas peur de toi, j’ai peur du sans toi. » Dans cette pièce bouleversante, Gaelle Emch plonge le spectateur au cœur des dilemmes et des émotions d’un couple confronté à la maladie. À travers des dialogues intenses, elle révèle la beauté fragile des relations humaines, le sacrifice et le poids du temps lorsque celui-ci est compté. Une œuvre à la fois profondément intime et universelle, où chaque mot résonne avec l’essence de la condition humaine. Remerciements: Je tiens à remercier chaleureusement les éditions Jets d'Encre pour cette découverte. |
Je ne lis que rarement des pièces de théâtre, car ce n’est pas mon genre préféré. Je trouve toujours assez compliqué d’entrer dans l’histoire avec le découpage en scènes, les noms qui reviennent constamment, les explications des tableaux, etc. Comme c’est la lecture d’un scénario à mettre en scène, j’ai toujours du mal à être totalement emportée par le récit.
Mais quand celle-ci m’a été proposée à la lecture, j’ai eu envie de la découvrir de part son thème. J’ai trouvé l’idée d’écrire une pièce portant sur le combat face à une leucémie était intrigante et j’avais envie de voir comment l’autrice allait mettre cela en scène et ce qu’elle allait nous proposer.
Nous rencontrons donc Steph, 24 ans, qui lutte contre une leucémie aigüe. A travers son hospitalisation, l’évolution de sa maladie, le contact avec sa compagne et ses amis, nous allons suivre ses hauts et ses bas émotionnels ainsi que ceux de ses proches face à ce combat bien difficile à vivre. Pourra-t-il s’en sortir et retrouver sa vie ?
Le thème est vraiment fort et j’ai beaucoup aimé le parti pris de l’autrice de se focaliser sur les échanges entre les personnages, en présence ou en l’absence de Steph. Cela montre l’impact de la maladie de tous les côtés, autant du côté du malade que de ses proches. Cela montre aussi l’évolution de la dynamique dans les échanges qui deviennent plus complexes quand la personne atteinte sombre et change.
C’est une évolution très logique des personnages qui est proposée et de n’avoir que des dialogues amène encore un impact plus fort je trouve par rapport à ses émotions qui deviennent de plus en plus intenses, tout comme la descente aux enfers de Steph. Difficile de rester insensible face à son ressenti et son impression que tout est fini.
En parallèle, les liens qui se tissent entre les amis et sa compagne ne sont pas surprenants non plus et montrent ce qu’un combat pour rester fort pour la personne malade peut créer. J’ai vraiment aimé pouvoir suivre tous les côtés en même temps et qu’on ne reste pas focalisé uniquement sur Steph.
A la fin de ma lecture, je me suis dit que j’aimerais beaucoup voir cette pièce jouée sur scène pour en ressentir beaucoup plus les émotions en voyant les comédiens la mettre en scène. J’ai vraiment aimé le texte et ce que nous propose l’autrice, mais il y a toujours le côté pièce de théâtre qui a fait que je n’ai pas autant ressenti les émotions que je l’aurais voulu, surtout que les mots m’ont vraiment parlé, vraiment dommage.